多纳太罗雕塑的大卫与米开朗基罗雕塑的大卫的分析，阐述二人艺术理念的异同？ - 知乎

　　多纳泰罗和米开朗基罗都是欧洲文艺复兴时期的代表人物，文艺复兴时期是指14世纪到16世纪西欧与中欧国家在文化发展中的一个时期。

　　早期代表多纳泰多，盛期代表米开朗基罗。

　　大卫是圣经里的人物，故事的内容大致是：英雄大卫年轻时去前线给哥哥们送饭，碰上入侵巨人“哥利亚”，以色列无人敢战，勇敢的大卫加入了战斗，并取得胜利。

　　二者题材与形式都相同，都是通过“静态”的雕像作品，表达富有“动态”的故事情节。

　　是一件青铜雕像。作者通过刻画与人少年大卫一手持剑，一手叉腰，脚踩巨人哥利亚头颅的姿态，描绘大卫所向披靡、骁勇无畏。是胜利归来的战后场面。

　　是一件大理石雕像。作者通过刻画青年大卫一手紧捏投石带，一手自然下垂，头部向左眼神坚毅的姿态，描绘大卫运筹帷幄、英姿飒爽。是一触即发的战斗场面。

　　二者动态上皆采用“歇站式”的站立方法。

　　“歇站式”源于古希腊，艺术家为摆脱古希腊古风时期创作的“拘束性”追求理想美，通过改变了人物重心的方式，使人体带有曲线感的同时动态更加生动、作品更富韵律。

　　古希腊古风时期（公元前7世纪～公元前6世纪）未盛行“歇站式”之前，雕塑作品大多人物直立，造型呆板，表情僵硬，受埃及雕像的影响，但又不及埃及成熟，代表作品《荷犊者》：

　　这里顺带po张埃及新王国时期（公元前16世纪～公元前11世纪）的雕塑作品《埃赫纳顿肖像》对比：

　　古埃及雕像庄严肃穆，更具装饰感。

　　(￣ε(#￣)跑题了↓↓↓续接“歇站式”

　　到了古希腊古典时期（公元前5世纪～公元前4世纪）开始出现“歇站式”，人物动态也更优美更灵活，代表作品《持矛者》：

　　古希腊希腊化时期（公元前4世纪～1世纪）的作品在技法上更加成熟，代表作《米洛斯的阿芙洛狄忒》：

　　二者都采用修长健美的裸体形象。

　　说起战争，大家脑海中浮现出的参战形象一定是这样的。

　　或是这样的

　　绝不是这样的

　　或这样的

　　没有身着铠甲，着重去描绘肌肉曲线和力量感。

　　这种创作方式一方面能突显出英雄的强大勇猛、健壮挺拔、果敢坚毅；另一方面是对古希腊罗马人体艺术的复兴。

　　“复兴”一词在现代汉语中解释是：衰落以后重新兴盛起来。

　　恩格斯说：没有希腊、罗马奠定的基础，就不能有现代的欧洲。

　　所以研究文艺复兴时期的艺术家理念，就必须了解文化兴衰的过程。

　　奥林匹克运动会发源古希腊，温和的候为四年一度的裸体竞技提供了前提，也为艺术家们观察健美人体创建了条件。

　　希腊在1世纪被罗马吞并，但罗马仍沿袭着希腊人对美的追求，直到476年罗马帝国覆灭，西欧中世纪拉开序幕。

　　中世纪美术围绕宗教展开，虽在建筑、雕刻和绘画中有对古希腊罗马艺术的继承，是本质已成为统治者控制人民思想的主要工具之一。

　　比较典型的作品有：

　　意大利拉文纳的圣维他尔教堂镶嵌画《查士丁尼皇帝及其随从》

　　《皇后狄奥多拉和侍从》

　　示意人们将国王与皇后形象看成耶稣与圣母。查士丁尼皇帝旁边的12名侍从，象征耶稣的12门徒，狄奥多拉边上，是三王礼拜的故事。集中提现了中世纪人神混淆，政教统一的艺术理念。

　　文艺复兴时期的人认为罗马灭亡到文艺复兴期间的这段历史是黑暗的，他们为了反对宗教神权的统治，开始推崇古希腊罗马的文化艺术，这便是文艺复兴的由来。

　　文艺复兴早期

　　文艺复兴运动的起点在意大利佛罗伦萨。当时的佛罗伦萨封建社会内部资本主义的萌芽，城市工商业繁荣，政治相对独立，且地理位置优越，有大量古希腊罗马艺术遗存，为人文主义思想的引入和传播创造了有利条件。

　　佛罗伦萨画派有三个特点：

　　①以人文主义为主导，继承希腊、罗马的艺术传统，在平面上真实地再现立体造型。

　　②将自然科学的成就运用于艺术领域，发展了透视画法、明暗画法和艺用解剖学。

　　③在宗教题材作品中，将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人，创新了新的艺术风格。

　　他们的思想是新颖的、具有颠覆性的，为盛期艺术的到来奠定了根基。

　　多纳泰罗（1386年～1466年）是佛罗伦萨画派杰出的雕塑家。他的雕塑彻底摆脱了哥特式风格的痕迹，复兴了希腊罗马的古典样式。他同时也是现实主义美术的重要开拓者之一，被称为“文艺复兴雕塑之父”。

　　多纳泰罗的《大卫》是文艺复兴时期第一件全身裸体雕像。准确的人体比例、优美的体态、流畅的线条表现了多纳泰罗的高超技艺。体现了佛罗伦萨人对自由的热爱和追求，也开创了文艺复兴时期美术作品的一个重要而引人注目的主题——对人类自身价值的发现和认识。

　　文艺复兴盛期

　　15世纪中叶开始，佛罗伦萨开始失去它做为意大利经济、政治和文化中心的地位。这一时期的艺术家们进一步完善了15世纪意大利人的探索，使理性与情感、现实与理想、艺术与科学、形式与内容高度完美统一起来。

　　米开朗基罗（1475年～1564年）是文艺复兴盛期的艺术巨匠。他代表了欧洲文艺复兴时期雕像的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。作品创作受人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法，和浪漫主义的幻想表达人物形象。《大卫》这件作品是米开朗基罗为故乡佛罗伦萨所做的雕像。

　　米开朗基罗的《大卫》有着强烈的英雄主义精神，作品充斥着被压抑的力量与悲壮的激情，充分发挥了艺术家精湛的技术和充沛的热情。米开朗基罗曾说：雕像早已存在于石料中，我所做的无非是把多余的部分凿去发现自我的过程与此类似。

　　多纳泰罗和米开朗基罗在创作上都追求人文主义以人为本的观念，用艺术家的情感雕凿的鲜活生命。

　　多纳泰多结束了一千多年的中世纪美术史，开创了文艺复兴的新纪元，确定了文艺复兴时代意大利雕塑艺术发展的基本路线。

　　米开朗基罗作品对欧洲雕塑史产生了深远影响，是西方美术史上一座难以逾越的高峰。

　　视屏讲解多纳太罗、韦罗基奥、米开朗基罗的大卫